怎样能让学习爵士鼓变得生动有趣

对初学者来说，最大的障碍在于经常做一些无效、低效的练习，而自己浑然不知。因此，首先必须了解什么是无效练习。阻碍你进步的无效练习有：

1. 爽快的发泄 ：
就是一坐上鼓凳，凭着对鼓的热爱，对着鼓猛槌乱打，不知所云，但却心情很好，汗流浃背。无思考的练习，只是浪费一些体力、徒增无谓的莫名充实而已。这是最可怕的事。也就是说你打3 个小时，就浪费 2个半个小时的生命。

2. 不求甚解 :
不按部就班，而是听到高手打鼓，就私下模仿，没有理解鼓谱与手法（脚法）。 导致的结果是：
（1）永远也不会正确（因为根本就不知道内容是什么，没有问，也不想知道）
（2）永远也不会记得（因为不知内容无法记谱 , 所以因不确定而将再度忘记）
（3）永远是半吊子（如果一直练下去 , 就好像在沙滩上建房子一般 , 结构是坏的）
（4）永远要从头学起（因为基础是坏的 , 只好拆掉坏根基重盖了）

3. 分心 :
正在练习基本功阶段，又想玩鼓机。发现吉他手的样子很潇洒，又想学弹吉他… 要知道，全神贯注地很专心的练鼓是一件辛苦甚至是枯燥单调的事 ,完全比不上爽快发泄的那种畅快。所有的大师都曾经是“学生”。 但是，只要是痛苦的每一分钟，你都是 100 % 在进步。切记！

4. 简化：
这是一种成功与失败一念之间的关键。初学者常碰见的对于歌曲取舍的问题：这首曲子的过门有两个抓不出来… 怎么办？可不可以这样打？
回答永远是：不可以。请老师帮你抓 , 写在谱上 , 你自己练起来以后再放进歌里。也许你会问，为什么不可以改呢？原因很简单：
（1）如果该曲不会的地方太多 , 表示程度相差太大 ，根本不必改，而是放弃，等到更厉害时再练不迟 。
（2）如果因打不出来而改 , 一定会打成自己原本就会的东西，也就是你放弃这一首歌里面唯一会使你进步的东西。所有的都不能改吗？倒不是这个意思。如果你全部都可以打的出来，你就可以尝试挑战原作者来改编。如果你自觉改完比原著更有韵味，可以尝试改改看。但是,千万不要因为打不出来而选择自我放纵的简化。上述四种我称之为无效或低效练习。 对初学者而言你的练习越偏向以上叙述的方式 , 原地踏步的机会就越大。一定要戒掉这些习惯 ,再多做有效练习，才会事半功数倍。

（二）重视鼓谱

懂得看谱、写谱，将使你一日千里，并能更有效、更正确地学习爵士鼓的高级演奏技巧。

鼓谱的存在价值：
1. 是你学习过程的所有证据：
有没有学过、学好，一目了然。你可以将每次的练习过程 , 详细按日期记载当天的进步情形 ,
等到下一次再度练习同样的课程时，就知道从哪开始加强。将来你成为鼓教师的时候 , 同时也就成为你的教本。

2. 规范练习与交流的前提 ：
目前，许多教材、资料的记谱方式不完全统一，但大的规范已经形成。常常有初学者问：“老师，这本书的鼓谱与原来学的不一样，我看不明白”。其实，只要善于分析、总结，掌握必要的乐理常识，这些问题都不难解决。关键是要多看谱，遇到新的谱子才不会紧张。

3. 是你抓歌的永久保存资料 ：
抓歌是鼓手练习的一个重要手段，将听到的歌曲中的鼓点记录在谱纸上，因为一首歌有很多小节，脑子再好，也无法准确记住。抓歌记录的鼓谱将成为你从事职业鼓手的履历表.是鼓手的财富。你可以带着它们去任何一个乐队，都永远不必重抓。

4. 锻炼你演奏从来不会的曲子的技能 ：
一个鼓手经常要进行演唱会的现场伴奏，临时拿到歌手发下总谱, 立刻就要演奏 ，如果那是你连听都没有听过的新曲子，而你没有视谱能力 ，面子得失是小,节目也要完蛋。

5. 你可以任意排谱 , 自我提高 ：
拿出谱纸来任意乱填, 填的时候千万不要思考。因为人是有思维惯性的，若是思考 , 就会越来越趋向原本你就会的东西，这种练习的效果也就消失。时常会有你从来没有想过的节奏或过门出现 ，只要一出现，立刻练起来 , 你今天就有进步 !! 因为你学到了新的东西。
但请注意：记谱的拍子、休止符、音符、是必须有乐理的正确要求的，因此，花一定的时间进行识谱、视唱练习，掌握必要的乐理，对鼓手来说是十分重要的。记住：磨刀不误砍柴功。

6. 乐谱是乐手纸上谈兵、技术探讨的工具 ：
乐谱发展自今已经非常完备 , 所有音乐上的问题 ， 都可以纸上谈兵，也就是可以研究、讨论、 创新、 更正 ，然后可以实际在鼓上完成。