技道合一　玉鸣东方

　　一位琴者，有个崇高的追求：“技道合一”；一把琵琶，有个动人的名字：“玉鸣东方”。

　　40年前，她还是上海普通人家里学琵琶的小姑娘，如今，已是中央民族乐团的首席琵琶演奏家。

　　她不但琴艺日益精湛，而且情怀也从琵琶技巧延伸至曲调背后的神韵与艺术理念，乃至整个民族器乐的文化传承，实现了以道驭技、从“小我”到“大我”的升华。

　　8月28日，“玉鸣东方”琵琶独奏音乐会将在北京国家大剧院奏响。“我也记不清这是我的第几场音乐会了。”美国的卡内基音乐厅、柏林的广播爱乐厅、维也纳的金色大厅……身为琵琶演奏家，吴玉霞频繁在海内外舞台出现，将中国民族音乐的优雅与精深撒向世界。“不过，像这次用这么长的时间来思索、琢磨一场音乐会，是以前不曾有过的。”为了这场音乐会，吴玉霞准备了近一年的时间。

　　用了一年时间准备一台音乐会，这在近些年国内的舞台演出中并不多见。从曲目的选取到演奏的处理方式，每一步吴玉霞都反复掂量。

　　在台上一向端庄雅静的吴玉霞，在台下却是激情四射，阐释艺术理念时滔滔不绝，很像一位讲坛上的教授。她说：“推出多少新作品，请了多少位作曲家谱曲，人们习惯于用这些指标为音乐会定位，但这次音乐会的目的不在于此。我所在意的，是如何将自己追求的文化精神传达给听众。”

　　在音乐会上，吴玉霞演奏的每首作品都有独到的思考。《霸王卸甲》是琵琶武套的代表性曲目之一，吴玉霞注重的是探求项羽在四面楚歌中那种悲凉心境；她还准备武曲文弹，以二度创作拓展出琵琶艺术的丰富表现力。而《水墨江南》，则是琵琶与扬琴、笙3种乐器的重奏。为什么选择室内乐的重奏乐曲，吴玉霞说这是为了倡导一种互相合作的集体意识和观念。琵琶其实是一种表现力很强的乐器，可以模仿多种乐器的音色，但以前的演奏多以独奏为主，这不能不说是一种缺失。“现在都是独生子女，个性意识强，合作意识却比较弱。我认为在当前的中国艺术教育模式中，非常需要加强室内乐的重奏练习，这样可以使演奏者在学习、感受艺术中自然地树立起集体观念，有益于健康人格的培养。”